Con El mar de los Ocultos, las Hermanas Greemwood reafirman su lugar en la narrativa fantástica española, explorando el poder, la herencia y la libertad individual a través de una ficción cargada de mitología, emoción y crítica social. En esta conversación, Beatriz Blanco y Natalia Martín diseccionan su proceso creativo, los vínculos entre literatura y pedagogía, y el modo en que la fantasía puede reflejar —y cuestionar— el mundo real. Un diálogo íntimo con dos autoras que entienden la escritura como un acto de resistencia y revelación.
.- Iduna y Enok tienen pasados complejos y trayectorias profundamente emocionales. ¿Cómo construisteis estos personajes? ¿Parten de algún referente personal o literario?
En verdad primero nos vino a la mente lo que queríamos contar a través de ellos y, cuando tuvimos claro las críticas y los temas que queríamos tratar, fue un “encontronazo” con Iduna y Enok. Necesitábamos que vinieran de pasados muy diferentes y que, aunque en un primer momento sus destinos parecieran ser opuestos, acabaran enfrentándose a su pasado para pelear por su futuro juntos. Creemos que, además de ser un referente personal, puede ser el referente de cualquier lector. ¿Quién no ha sentido en algún momento que su propia vida se le está escapando de las manos? ¿Qué parece que nunca es suficiente para tener el control de la narrativa de su historia?
.- El worldbuilding de las Islas Perdidas es de una riqueza asombrosa, desde su fauna y flora hasta las tradiciones como el Sacrificio del Primer Viento. ¿Qué proceso seguís para desarrollar un universo tan detallado?
Es algo que disfrutamos mucho desarrollando. La fase de creación de cualquier mundo de nuestras historias es algo a lo que le dedicamos bastante tiempo (¡y siempre escrito en un papel cualquiera! Sería más fácil llevar una libreta con nosotras, pero dejaría de ser tan emocionante el tener la idea y plasmarla en medio de un restaurante detrás del salvamanteles, jaja). Hacemos un brainstorming, recogiendo las ideas que se nos van ocurriendo o las premisas troncales desde las que queremos partir. A raíz de ahí, ya vamos analizando desde dónde partimos y empezamos a sacar el resto de detalles que encajan con ese punto de partida, porque en la fantasía no todo vale, hay que ser coherentes. En el caso de El mar de los Ocultos, partimos de un viaje que hicimos a Budapest y de la mitología nórdica. Ambos aspectos los tomamos como inspiración y de ahí fuimos tejiendo nuestro propio lore, creando costumbres, leyes, fauna… construyendo todo el mundo donde se desarrollaría la trama de esta historia.
.- La figura de los Ocultos, con su mitología antigua y poderosa, recuerda a los grandes clásicos de la fantasía épica. ¿Qué criaturas o leyendas os inspiraron para crearlos?
Veníamos arrastrando durante años las ganas de escribir algo con un gran peso en la religión y la mitología, y por eso, tanto La tierra de los Dorados como El mar de los Ocultos tienen esto como eje principal. Incluso a día de hoy, la religión de cualquier lugar en el mundo tiene un impacto enorme en su sociedad: costumbres, fiestas, celebraciones… Y nos dimos cuenta que controlando la religión de los mundos que creamos de cero, realmente podíamos controlarlo todo. Solo necesitábamos ese ligero espejo en el que se refleja la fantasía para hacer de su lectura algo “real” con lo que el lector se pueda sentir identificado. Y por eso cogimos para este libro muchísima inspiración en personajes de la mitología nórdica y los mezclamos con una ambientación de fantasía épica que nos hizo muy fácil desembocar en la figura de los Ocultos como bestias primigenias que tenían la baza final del destino en sus manos (o garras).
.- Uno de los temas centrales es la libertad de elegir el propio destino. ¿Qué os impulsó a destacar esta idea en la novela, especialmente en un género como el romantasy?
Al tratarse de un romantasy, la fantasía está muy presente y es algo que a nosotras nos encanta, pero siempre nos gusta introducir un toque de realidad, algo que al lector le ayude en su realidad. Partiendo del personaje de Iduna, con su trasfondo tan cotidiano y mundano, necesitábamos ofrecerle un destino totalmente opuesto al que ella ha tenido marcado siempre. Con ello queríamos destacar el hecho de que, por mucho que nuestros caminos parezcan estar fijados o nuestros destinos predestinados, realmente somos nosotros mismos los que construimos esos caminos, quiénes elegimos qué destino queremos. Buscábamos destacar esa libertad de elección y enfatizar en que no siempre el camino más fácil es el correcto.
.- La relación entre Enok e Iduna combina tensión, pasión y evolución emocional. ¿Cómo se consigue escribir una química tan palpable sin caer en clichés románticos?
Consideramos que, a veces, los clichés no son del todo negativos. Quizás la palabra esté demasiado demonizada. Un cliché no deja de ser una fórmula que se sabe que funcionará al introducirla en una trama. La puedes disfrazar, modificar y hacer propia, pero en esencia es el mismo cliché que tienen otros tantos mil libros. Para nosotras, lo importante es no caer en lo predecible y sorprender al lector con giros que no se vean venir y que puedan poner en pausa esas fórmulas de las que hablamos para que no sean exactamente las de siempre. Nos encanta usar cliffhangers y plot twists en nuestras novelas para conseguir que la tensión sentimental entre los personajes siempre sea palpable.
.- Halfdan y Siriana representan el poder en su forma más corrupta. ¿Qué buscabais transmitir a través de ellos y de su manera de ejercer el control?
Lo peligroso que es el poder en las manos incorrectas. Por supuesto que tiene que haber alguien que ejerza el poder o el liderazgo en una sociedad, pero la clave está en entender qué es el poder para ese líder, y si lo usará para ayudar a su pueblo o beneficiarse a sí mismo. En esta novela, Halfdan y Siriana son la representación del abuso de poder en su máximo esplendor, aquello contra lo que lucharán Iduna y sus aliados.
.- La novela toca también el duelo, la discriminación y la identidad. ¿Cómo abordasteis estos temas desde una perspectiva que conecte con el lector joven sin resultar condescendientes?
En nuestras novelas siempre buscamos introducir algún mensaje o crítica social, teniendo siempre en cuenta el reflejo de las sociedades que nosotras creamos y cuidando mucho el qué queremos contar y cómo. Ahí toman mucha relevancia los lectores beta y de sensibilidad que tenemos, donde ellos nos expresan sus sensaciones al leer esos primeros borradores y ayudarnos a trabajar en estos aspectos más crudos que buscamos siempre tener presentes en nuestras historias. En el caso de esta novela, el duelo está muy presente, lo mismo ocurre con la discriminación, la identidad y la crítica social de la que hablábamos, porque creemos que, aunque sea una novela de fantasía, es importante reflejar aspectos reales con los que el lector se pueda sentir más identificado y que ayude a reflexionar una vez finalizada la lectura.
.- Vuestro trabajo en la educación y en el fomento de la lectura juvenil se refleja claramente en la profundidad emocional de la novela. ¿De qué forma influye vuestra labor educativa en vuestra escritura?
Siempre hemos defendido que la lectura, para los jóvenes, debería de ser libre. Que ellos pudieran elegir el libro a leer y explorar así los géneros que ellos quieran para asegurar encontrar un ancla firme al hábito de la lectura, y es lo que intentamos hacer desde nuestras aulas (tanto Natalia enseñándoles a leer en Infantil como Bea ayudándoles a encontrar sus gustos en sus últimos años de Primaria).¿De qué manera influye esto en nuestra escritura? Pues simple y llanamente en lo que buscamos a la hora de escribir. Nos ayuda a plantearnos si son ideas que los jóvenes quieren leer y si es una literatura de la que podrán aprender algo, ¡lo que sea! Nuestros libros, aunque sean de fantasía y romance, van cargados de críticas sociales y dilemas morales que creemos que puedan aportar mucho a los lectores.
.- ¿Cómo es el proceso de escribir a cuatro manos? ¿Tenéis asignados ciertos personajes, capítulos o revisáis constantemente lo que escribe la otra?
¡Muy divertido! Además, es mucho más productivo que cuando escribes sola. Pero creemos que no seríamos capaces de hacerlo si no tuviésemos tantísima confianza launa con la otra. Consideramos que para escribir a cuatro manos hace falta mucha transparencia y saber aceptar las ideas y propuestas de la otra cabeza pensante. Sí que es cierto que mostramos mayor habilidad y debilidad por algunos personajes, escenas o tramas, pero a las dos nos gusta escribir todo y así hacemos siempre. ¡Supone mayor reto! Eso sí, hemos aprendido que tenemos que ser escritoras mapa y no brújula como lo éramos hace años. Ahora, que además de escritoras somos profes y mamás, tenemos que exprimir a tope las pocas horas que sacamos delante del teclado. Y tener una buena organización y escaleta nos ayuda muchísimo.
.- Para quienes se sumergen por primera vez en vuestro universo: ¿Qué tres palabras creéis que definen mejor El mar de los Ocultos y por qué?
Destino, por todas las decisiones que tienen que tomar nuestros protagonistas, quiénes tienen definidos unos destinos y ellos son quiénes quieren romper ese sino y tomar las riendas y ser libres eligiendo qué rumbo coger.
Poder, por el valor que supone éste en diferentes manos: lo que Iduna es capaz de hacer con poder no es, en absoluto, lo que podrían llegar a hacer Halfdan o Siriana. Algo tan potente como el poder, si acaba en manos equivocadas… puede desatar el caos.
Dragones, en honor a nuestros Ocultos y todas las demás criaturas de invención propia que hay en la novela. Sin olvidarnos de todo el lore y worldbuilding construido para que todo tenga una armonía y un sentido.
¿Podríamos decir una cuarta? Añadiríamos romantasy. La novela recoge muy bien la esencia del romance y erótica con una buena historia de fantasía.
.- ¿Sois unas autoras caóticas u ordenadas?
En general somos bastante ordenadas a la hora de escribir, pero queremos destacar que hay dos tipos de escritores: brújula y mapa. Cuando escribimos de manera individual somos más brújulas: te dejas llevar un poco por la historia y no planificas al dedillo todo lo que va a suceder, pero cuando escribimos juntas somos más mapa. Tenemos que planificarlo todo para tener mayor agilidad y poder avanzar en la historia sin necesidad de ir leyendo lo que la otra hizo en el capítulo anterior. Al escaletar de 10en 10 capítulos, sabemos perfectamente qué va a pasar antes y después del capítulo que nos toque desarrollar.
.- En el eterno debate entre el libro electrónico, el audiolibro o el libro en papel, como lectoras ¿por cual os inclináis?
Somos fieles a los libros en papel, pero sí que es verdad que el libro electrónico es muy cómodo (además de que puedes almacenar libros sin tener que mudarte de casa jaja). En cuanto al audiolibro, creemos que es muy interesante para momento de mayor ajetreo o limitación para sentarte a leer (si estás cocinando, limpiando, en un viaje largo en coche, haciendo ejercicio…).
.- ¿Qué libro os espera en vuestra mesita de noche hoy?
Amanecer en la cosecha (Suzanne Collins)
